Classici del design: le storie dietro le leggende
Sette creazioni perenni di metà secolo che puoi acquistare ancora oggi
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Louis Poulsen
Cresciuti nella Liverpool degli anni '80, uscivamo a casa di un compagno di scuola il cui padre era un architetto.
A noi sembrava l'epitome del bohémien, essendo l'unico dei padri dei miei amici che (a) aveva la barba, (b) decantava il vino in una caraffa da bere con la sua cena e, soprattutto (c) ci ha fatto bere un po' .
Una lampada PH 5 ha illuminato il tavolo da pranzo mentre ci raccontava la storia dietro un bicchiere di Beaujolais nouveau. Da allora, ho sempre pensato che i migliori design avessero le storie migliori.
Qui esaminiamo le storie dietro sette perenni classici del design della metà del secolo che puoi ancora acquistare oggi.
Lampada PH 5
'Una corretta illuminazione non richiede denaro, ma intuizione'
L'infanzia del designer, giornalista e scrittore danese Poul Henningsen è stata illuminata dal leggero bagliore delle lampade a olio. Quando entravano le lampadine elettriche, il loro bagliore dall'alto lo offendeva. Durante il viaggio in tram nelle buie serate di Copenaghen, guardò nelle case e rimase sgomento. Si rabbrividisce nel vedere quanto sono cupi, scrisse. Mobili, stile, tappeti: tutto in una casa è secondario rispetto all'importanza dell'illuminazione. Nel 1958 progetta il classico PH 5, che emette luce verso il basso e lateralmente: in effetti, il paralume si illumina da solo. Come scrisse in seguito: La corretta illuminazione di una casa non richiede denaro, ma intuizione. Oggi avrai bisogno di un bel po' di soldi per acquistare l'intuizione di Henningsen, ma il classico PH 5 è ancora disponibile da Louis Poulsen.
PH 5, £ 685; louispoulsen.com
Alvar Aalto Vaso
‘Sto filmando le onde nella mia testa. Potrei aver bisogno di loro un giorno'
Il lavoro del designer finlandese Alvar Aalto è meglio definito come l'esemplificazione di un rapporto armonioso con la natura. L'architetto Veli Paatela ricorda di aver nuotato con Aalto al largo di Cape Cod quando il designer si è improvvisamente fermato, si è alzato e ha guardato le onde. Lo sto filmando nella mia testa, disse. Potrei aver bisogno di questa forma un giorno. Le onde hanno giocato un ruolo importante nel successo di Aalto - infatti, aalto significa onda in finlandese. Nel 1930, il suo vaso Savoy fece scalpore all'Esposizione Universale di New York, con un design dinamico ispirato alle onde, fluido come i laghi finlandesi che lo ispirarono. Oggi sono ancora disponibili da Iittala in Finlandia, ancora soffiati a bocca da umani e ancora abbreviazione del classico design scandinavo.
Collezione Alvar Aalto, da £ 61; iittala.com
LC4 Chaise Longue
'L'estensione dell'arte di abitare è l'arte di vivere'
Se qualcuno ha sfruttato il potere che il design può avere nell'elevare il nostro umore, è Charlotte Perriand. L'estensione dell'arte di abitare, diceva, è l'arte di vivere. Nel 1927, l'allora ventiquattrenne designer francese fece domanda per lavorare con Le Corbusier. La sua risposta misogina: qui non ricamiamo cuscini. Eppure nel giro di un anno Perriand, Le Corbusier e Pierre Jeanneret si erano uniti per produrre la chaise longue definitiva, la LC4. Come ha detto in un'intervista del 1984 in Revisione architettonica : Penso che il motivo per cui Le Corbusier mi ha assunto fosse perché avevo familiarità con la tecnologia attuale, sapevo come usarla e, per di più, avevo idee sugli usi a cui poteva essere destinata. I suoi design sono ancora tra i più venduti del produttore Cassina.
LC4 di Cassina, da £ 3.925; conranshop.co.uk
Orologio a sfera
'Ancora oggi non so chi l'abbia preparato'
Questo caposaldo delle cucine americane degli anni '50 è attribuito a George Nelson, ma potrebbe non essere stato tutto opera sua. Il design è stato il risultato di una sessione di schizzi ad alcool nel 1947 che ha coinvolto Nelson e alcuni amici: l'architetto e futurista Buckminster Bucky Fuller, il designer industriale Irving Harper e l'artista giapponese Isamu Noguchi. Nel suo eccellente libro George Nelson: il design del design moderno , Stanley Abercrombie racconta come un Nelson sbronzo tornò nel suo ufficio la mattina dopo: La mattina dopo sono tornato, e qui c'era questo rotolo di carta da disegno e da qualche parte in questo rotolo c'era l'orologio a sfera. Ancora oggi non so chi l'abbia inventato... Potrebbe essere stato Irving, ma non la pensava così... Entrambi immaginavamo che Isamu l'avesse fatto perché ha un genio nel fare due cose stupide e fare qualcosa di straordinario. Ma non lo abbiamo mai saputo.
Orologio a sfera, da £ 250; vitra.com
Anglepoise Original 1227 (versione gigante)
Un ingegnere entrò nel suo capannone nel 1929 e ne uscì nel 1932 con l'Angelpoise
L'Anglepoise non è stato progettato da un designer di prodotti, ma piuttosto da un ingegnere automobilistico. George Carwardine era specializzato in sistemi di sospensione e molle per veicoli. Quando la casa automobilistica per cui lavorava fallì nel 1929, nel classico stile inglese si rimboccò le maniche, scomparve nel suo capannone a Bath e ne emerse nel 1932 con la lampada Anglepoise. Tuttavia, non era universalmente amato: nel 1949, il capo del Variety Department della BBC, Michael Standing, proibì ai dipendenti della BBC di scrivere su scrivanie illuminate da un Anglepoise a meno che non fosse accesa anche una plafoniera. Standing credeva che un uomo che scriveva a una scrivania in uno spazio ristretto illuminato da un'unica fonte di luce avrebbe prodotto idee furtive e degenerate. L'Anglepoise è stato amato dall'autore per bambini Roald Dahl, tuttavia, tanto che il Roald Dahl Museum di Great Missenden, nel Buckinghamshire, ha commissionato questa versione gigante, che è ancora in produzione oggi.
Lampada da terra gigante originale 1227, £ 2.950; anglepoise.com
Ultima Thule
'La Lapponia è un posto dove ricaricare le batterie'
Si è tentati di interpretare il barbuto e fumatore di pipa Tapio Wirkkala come un lupo solitario dei boschi, a casa nell'isolamento delle lande desolate della Lapponia settentrionale. Ma era anche un sofisticato viaggiatore del mondo che ha lavorato con il designer di prodotti americano Raymond Loewy e il designer italiano Gio Ponti. La serie trentennale di progetti di Wirkkala per la bottiglia di vodka Finlandia (1970-2000) suggerisce il suo acume commerciale. Ma è più famoso per la sua collezione Ultima Thule, ispirata allo scioglimento dei ghiacci della Lapponia e il risultato di migliaia di ore di sperimentazione con tecniche di soffiatura del vetro per perfezionare la sua trama unica.
Brocca Ultima Thule (£114) e due bicchieri (£32); iittala.com
Specchio da parete
'Il design americano ha l'aspetto e la sensazione di appartenere alle nostre case'
Immaginare Uomini pazzi personaggio Don Draper come product designer e otterrai Paul McCobb. Come ha scritto Julie Lasky l'anno scorso in Il New York Times : Ai suoi tempi era famoso come Charles e Ray Eames. Forse di più. Nel 1957, Bloomingdale's ha mostrato 15 ambienti McCobb, forniti con 348 disegni. McCobb era abile, carismatico, irascibile e bevitore, con un primo approccio americano al design che Donald Trump avrebbe applaudito. Il design americano contemporaneo non è l'influenza cinese, svedese o italiana, ha detto una volta. È un'influenza americana che ha un aspetto americano e ha la sensazione di appartenere alle nostre case.
Specchio da parete, ristampato dal design degli anni '50 per Bryce Originals, € 644 (£ 583); fritzhansen.com
Sedia Nagasaki
Essere un prigioniero di guerra gli ha permesso di imparare il suo mestiere
Pochi francesi avrebbero dovuto ringraziare molto i tedeschi nei primi anni '40, ma le ex forze di occupazione hanno indirettamente rafforzato la carriera di Mathieu Matégot. Il designer franco-ungherese si è offerto volontario per l'esercito ma è stato catturato e costretto come prigioniero di guerra a lavorare in una fabbrica di accessori in metallo. Le abilità nella lavorazione dei metalli che ha raccolto lì avrebbero raggiunto il loro apice con il suo design del 1954, la sedia Nagasaki. Il design classico a tre gambe combina tubi di metallo e lamiera perforata - una formula unica che ha chiamato Rigitulle - e caratterizza gran parte del lavoro di Matégot.
Sedia da pranzo Nagasaki, € 449 (£ 407); shop.gubi.com
Immagine principale: louispoulsen.com
