Immaginate questo: la nuova e migliorata Hayward Gallery
Giunto alla sua 50a edizione, l'acclamato spazio d'arte riapre le sue porte con una retrospettiva del fotografo più costoso del mondo
Dal lancio nell'estate del 1968 con una mostra di Henri Matisse, la Hayward Gallery ha consolidato la sua posizione come una delle gallerie d'arte contemporanea più importanti al mondo. Quando entra nel suo 50° anno, riapre le sue porte dopo un'importante ristrutturazione durata due anni che ha visto l'edificio brutalista restaurato coscienziosamente per portarlo in una nuova era.
Forse le caratteristiche più distintive dell'edificio sono le 66 piramidi di vetro sul tetto, che, pur diventando una parte iconica dello skyline di Southbank, non sono riuscite a fornire le giuste condizioni di illuminazione per le gallerie sottostanti. Una simpatica revisione degli architetti Feilden Clegg Bradley Studios conserva la silhouette riconoscibile mentre bagna lo spazio espositivo nella luce del giorno naturale. Fornisce anche viste del cielo sopra, una caratteristica non realizzata nel design originale. Questi miglioramenti fanno parte del progetto da 35 milioni di sterline del Southbank Centre per preservare la Hayward Gallery, la Purcell Room e l'Elizabeth Hall per le generazioni future.
Le nuove gallerie saranno presentate in stile blockbuster con la prima grande retrospettiva britannica dell'acclamato fotografo tedesco Andreas Gursky. La sua opera, Rhein II, una rappresentazione di una veduta sul fiume Reno, ha fatto notizia nel 1999 quando è stata venduta all'asta per 2,7 milioni di sterline, diventando così la fotografia più costosa mai venduta. Questo è solo uno dei suoi pezzi famosi che sarà in mostra insieme ad altri tra cui Parigi, Montparnasse (1993) e Kamiokande (2007), con gli spazi rinnovati che forniscono la piattaforma ideale per le sue immagini di grande formato e dai dettagli intricati.
Mettendo spesso in primo piano concetti di esistenza collettiva e rappresentazioni di strutture create dall'uomo, i soggetti di Gursky spaziano da un frenetico piano commerciale (Chicago Board of Trade III, 2009) e vaste strutture di stoccaggio sovraffollate (Amazon, 2016), a negozi vuoti scaffali espositivi (Prada II, 1997). Gli ultimi tre decenni hanno visto anche Gursky utilizzare sempre più la tecnologia digitale per creare immagini fantasmagoriche, riprodotte in opere come Review (2015), uno scenario immaginario, che pone la cancelliera tedesca Angela Merkel e i suoi tre predecessori di fronte al dipinto di Barnett Newman Vir Heroicus Sublime.
La mostra includerà anche otto nuove opere. Pyongyang VI (2007/2017) e Pyongyang VII (2007/2017) raffigurano i giochi di massa – grandi spettacoli o arti dello spettacolo e ginnastica tenuti in Corea del Nord. Nel frattempo, lavori tra cui Ibiza (2016) e Mobile Nr 1 (2016), che misurano meno di un metro per un metro, mostrano come Gursky abbia adottato la tecnologia dei telefoni cellulari per esplorare nuovi formati.
Andreas Gursky è alla Hayward Gallery fino al 22 aprile 2018; southbankcentre.co.uk
