Fulvia Farolfi: incontra il maestro del trucco di Chanel

Nel 1981, il fotografo americano Irving Penn ha addestrato il suo obiettivo su un modello con gli occhi azzurri che ha inserito una lente a contatto. È stata l'istantanea stilizzata di Penn a portare Fulvia Farolfi per la prima volta a lavorare con i fotografi. 'È stata questa foto a dare il via a tutto', dice Farolfi al telefono da Southhampton di New York, ricordando l'ombretto perlato verde-oro della modella. 'Sapevo che questo era quello che stavo per fare'.
Farolfi è nato e cresciuto a Bologna, una città del nord Italia nota per la sua architettura storica. Al liceo, Farolfi si specializzò in materie scientifiche tra cui chimica e fisica; nutriva anche ambizioni di allenamento per diventare un'atleta professionista, con i 100 metri a ostacoli la sua specialità. Per tutto il tempo, il trucco e le sue qualità di miglioramento della bellezza hanno lasciato un'impressione duratura su Farolfi. 'Il mio primo ricordo è di un insegnante di ginnastica alle medie', dice. 'Era una bruna con gli occhi verdi e non indossava altro che [un tocco di] eyeliner, che aveva una finitura lucida. Sono rimasto ipnotizzato da questo eyeliner'.
Mettendo da parte il mondo accademico e gli sport professionistici, Farolfi si è iscritto a una scuola di bellezza locale, dove un corso di due anni ha seguito un curriculum ambizioso che includeva le applicazioni del massaggio facciale, del trucco e della manicure. Farolfi ha integrato questo lavoro con un lavoro pomeridiano in un salone vicino, partecipando a concorsi di trucco nei fine settimana. Dice Farolfi, 'Faremmo farfalle e molte cose diverse. Non so come abbiamo fatto, i prodotti a nostra disposizione non erano come adesso'.
Dopo aver notato lo scatto accattivante di Penn mentre studiava le pagine del supplemento trimestrale di bellezza di Vogue Italia, Farolfi si è alzata ed è partita per Milano per frequentare la scuola di trucco consigliata dalla rivista e per collaborare con i fotografi di moda per costruire un portfolio del suo lavoro . Nel 1989, Farolfi si trasferisce per la seconda volta, questa volta attraversando l'Atlantico, destinazione Manhattan. 'Mi sono trasferito da solo, con il mio portafoglio. Dormivo in un corridoio dell'Avenue A, che all'epoca era piuttosto pericoloso', spiega la truccatrice molti anni dopo. 'Mi sono trasferito a New York perché il mio sogno era lavorare con il signor Penn'.
Un giorno, mentre si trovava nei quartieri alti di Manhattan, Farolfi ha trovato il coraggio di telefonare allo studio di Penn a New York. Rispondendo alla chiamata, l'assistente italiano del fotografo ha consigliato a Farolfi di inviare la sua cartolina - che mostrava due campioni del suo lavoro e i dettagli di contatto - e poi di aspettare due settimane prima di chiamare di nuovo. Ha seguito il consiglio e ha parlato con il manager dello studio di Penn due settimane dopo. 'Dopo cinque lunghi minuti di supplica, ha detto: 'Ok, vieni stasera con il tuo libro'. Quindi, ho lasciato cadere il libro e lei ha detto di tornare domattina. Al mattino, ha aperto la porta e ha detto: 'Il signor Penn amava il tuo lavoro''. Il sogno di Farolfi di lavorare con Penn non è stato realizzato immediatamente. 'Mi ci sono voluti [altri] quattro anni per lavorare con il signor Penn. Grazie a dio, perché se avessi lavorato con lui subito, sarei morta', dice nel dettaglio la natura esigente del fotografo. C'era anche da considerare la particolare dinamica e il gergo dei set fotografici di moda americani.
Da allora Farolfi ha condiviso i crediti con molti fotografi che definiscono il genere, tra cui Richard Avedon, Steven Meisel, George Condo e Collier Schorr. Il lavoro di Farolfi colpisce per la sua versatilità: nelle recenti fotografie in bianco e nero di Peter Lindbergh, il suo trucco sulle top model originali Cindy Crawford, Helena Christensen, Nadia Auermann e Tatjana Patitz is au naturel, per l'obiettivo di Inez & Vinoodh, ha sviluppato un ' Look Pop Art anni '60 indossato da Kylie Jenner. Per Farolfi, l'illuminazione di una ripresa è la principale preoccupazione e le lunghe discussioni prima del primo scatto della fotocamera sono fondamentali. 'Alcuni fotografi come Meisel sono versatili, possono passare dalla luce naturale a quella artificiale e scattare in modo impeccabile e utilizzare il trucco come strumento. Altri diffidano del trucco. Questo deve essere rispettato: è necessario parlare prima. Posso passare da zero a molto trucco. È importante che il fotografo ami ciò che vede davanti all'obiettivo'.
Per più di dieci anni, Farolfi ha lavorato con Chanel come uno dei truccatori fondatori della maison parigina. 'Da Chanel, il trucco non è mai la prima cosa che si nota', dice. 'Dovrebbe esaltare la bellezza della donna. È molto fedele alla bellezza naturale e realizzato per valorizzarla con nuove tecniche. L'eyeliner non è mai così perlato da vederlo a tre miglia di distanza, è delicato. L'ombretto è pigmentato ma non pesante'. Alcuni dei prodotti a doppia C preferiti da Farolfi includono il bronzer Soleil Tan de Chanel e il fard Joues Contraste del marchio. Dice Farolfi: 'Amo i fondotinta, il correttore, gli ombretti, i blush, il mascara: li amo tutti!'