Teatro in rassegna: Il vento tra i salici, Falstaff e Romeo & Giulietta
Teatro all'aperto 'avvincente' per bambini e messa in scena che solleva gli animi
Rebekah Murrell come Giulietta e Alfred Enoch come Romeo in Romeo e Giulietta
Marc Brenner
È difficile immaginare un pezzo di teatro estivo all'aperto per bambini più avvincente e divertente della nuova messa in scena del Pitlochry Festival Theatre di Il vento tra i salici , ha detto Mark Brown in La nazionale . L'evento vanta un adattamento fresco, spiritoso e vivace del classico di Kenneth Grahame dello scrittore Mark Powell, un cast superbo, una colonna sonora travolgente e una splendida cornice nel parco lungo il fiume del teatro.
Un fermo messaggio ambientale e temi di attualità sono alla base di questa allegra produzione, ha affermato Mark Fisher in Il guardiano . Quando la Mole di Alicia McKenzie dice che è stata in letargo, Ratty di Ali Watt osserva: Siamo stati tutti dentro molto. Dopo il nostro letargo forzato, questo Vento tra i salici diventa uno spettacolo di rinascita e rinnovamento – e anche molto godibile (fino al 12 settembre).
La messa in scena dell'Opera scozzese di bohémien nel parcheggio dei suoi studi di produzione di Glasgow è stato un faro artistico nell'oscurità dei blocchi dello scorso anno, ha affermato Rowena Smith nel stesso foglio . Il suo successore è un nuovo allestimento altrettanto impressionante (e molto più sontuoso) di Verdi Falstaff di Sir David McVicar, che si sposterà all'interno dell'Edinburgh International Festival il prossimo mese.
In anni recenti, Falstaff è stato spesso interpretato come una sitcom, una vertiginosa bobina di gag a vista e slapstick, ha detto Alexandra Coghlan in Lo spettatore . Quello che ottieni con la messa in scena per adulti di McVicar è meno rauco ma non meno gioioso: il calore del sole operistico che si diffonde lentamente che penetra nelle tue ossa e solleva gli spiriti.
Il canto è di prim'ordine su tutta la linea. E l'incomparabile Falstaff di Roland Wood – opulentomente cantato dall'inizio alla fine, thuggery trafitto da improvvisi lampi di fascino – è magistrale (Glasgow fino al 17 luglio; poi Edimburgo dall'8 al 14 agosto).
La stagione estiva del Globe di Shakespeare non sta esattamente sparando su tutti i cilindri, ha detto Dominic Maxwell in I tempi . Suo Romeo e Giulietta (fino al 17 ottobre) è un affare plumbeo e didattico che arriva come un insegnante di inglese troppo desideroso di dimostrare che Shakespeare è 'rilevante' per i giovani moderni.
Dichiarazioni pedantemente educative (su crimine, povertà, depressione adolescenziale, patriarcato e l'impatto dannoso della chiusura dei club giovanili) bruciano sottotitoli rossi su uno schermo gigante, mettendo in ombra il dramma che dovrebbero illuminare. Ahimè, anche gli attori sono fatti per leggerli. Il suicidio è la prima causa di morte tra tutte le persone sotto i 35 anni, intona Capuleti quando muoiono Romeo e Giulietta. Parla di un buzzkill.
Non c'è scintilla tra i cavi; e nonostante qualche vero talento nel cast, la maggior parte dei personaggi si registra a malapena. Quando, alla fine, il Principe ci dice Vai via, per parlare ancora di queste cose tristi, è come se ci dicesse di entrare in gruppi di discussione insieme prima che ci sia permesso di tornare a casa.
