Intervista a Tomo Koizumi: incontra il re dei volant della moda
L'arte dei grandi fronzoli secondo il massimalista giapponese
Le balze sono sempre state un segno di esuberanza nella moda. In epoca elisabettiana, il colletto decorativo era un simbolo di ricchezza e status: più grande è il tuo collare, più grande è la dichiarazione che stavi facendo sui tuoi beni materiali, potere e autorità. La gorgiera, ad esempio, popolare alla fine del XVI secolo, comprendeva spesso 600 pieghe realizzate con circa sei metri di pizzo lussuoso.
Ma non era solo la Gran Bretagna dei Tudor ad avere un debole per la moda arricciata. Le balze evocano un ricco repertorio visivo che abbraccia epoche e culture diverse. Esistono nel materiale cadente di un abito da flamenco e nelle pennellate vorticose del 1943 di Frida Kahlo Autoritratto da Tehuana , che mostra l'artista che indossa un copricapo di pizzo arruffato tradizionalmente indossato dalle donne di Oaxaca, in Messico.
Le balze possono essere sciocche e frivole - pensa alla Fata Confetto di Panto - ma possono anche trasudare un tipo di eleganza regale, come si vede negli abiti fluttuanti di Christian Dior, progettati nei primi anni '50 come reazione all'austerità indotta dalla guerra. L'effetto a catena, in questo caso letterale, attraversa una miriade di codici di design, dal folcloristico e aristocratico al simbolico e gioiosamente artistico.
Tomo Koizumi (Foto di Tim Walker)
Portare opulenza d'avanguardia, ingegnosità e un sacco di divertimento nell'arte della creazione di volant contemporanea è il designer giapponese Tomo Koizumi , le cui schiumose creazioni arcobaleno sono state indossate da Lady Gaga, Sia e Katy Perry. Per la SS21 ha disegnato una capsule collection per Emilio Pucci , introducendo un'inclinazione meravigliosamente spugnosa e spumeggiante all'amore della casa italiana per i motivi e il colore.
Koizumi, 32 anni, si descrive come uno stilista autodidatta. È cresciuto nella prefettura rurale di Chiba, a est di Tokyo, e ha studiato belle arti alla National Chiba University, dove ha iniziato a sperimentare voluminose balze come espressione di forme scultoree. All'inizio, quando era ancora uno studente, i suoi modelli hanno attirato l'attenzione della sensazione J-pop Perfume, la band femminile più popolare del paese, che ha incaricato Koizumi di creare una serie di costumi per loro. Ha orientato la sua carriera verso il design di costumi teatrali, ma l'ha deviata nella direzione della moda nel 2016, quando Lady Gaga ha indossato uno dei suoi modelli a forma di nuvola durante una visita a Tokyo. Sebbene questa celebrità gli abbia portato un grande successo in Giappone, l'acclamazione internazionale è arrivata due anni dopo quando è stato sostenuto dall'esperta creativa Katie Grand che ha sostenuto il suo debutto alla New York Fashion Week nella boutique di Marc Jacobs su Madison Avenue.
Tomo Koizumi SS21
La sfilata Tomo Koizumi AW19 ha attirato un'enorme folla di persone, desiderose di intravedere la sua collezione stravagante e colorata. Alcuni hanno paragonato i suoi vestiti di tulle gigante a sculture di origami oversize, altri al piumaggio di uccelli esotici gonfi. E qui sta la bellezza dello stile distintivo di Koizumi: allo stesso tempo fumettistico e couture, consente alla tua immaginazione di scatenarsi, il che non può che essere una buona cosa, soprattutto in questi tempi difficili.
Mi piace giocare con il colore come se stessi dipingendo, dice il designer al telefono dal suo studio a Tokyo. Come la maggior parte di noi, non ha viaggiato molto da marzo, ma ciò non ha impedito alla sua nascente etichetta di coinvolgere il pubblico di tutto il mondo. A ottobre, la Japan House di San Paolo ha lanciato una mostra dedicata al designer di abbigliamento femminile, con molti dei suoi famosi modelli della prima collezione.
Gli abiti elaborati di Koizumi possono richiedere da cinque giorni a due settimane per essere realizzati utilizzando fino a 100 m di organza giapponese. La sua creazione che ha richiesto più tempo fino ad oggi è stata la spettacolare tuta frou frou (un completo strascico arruffato) che l'attrice Gwendoline Christie (sotto) ha indossato per chiudere la sua prima sfilata a New York. Aveva così tanti strati, quindi era complicato, dice il progettista pacato di questa creazione straordinaria, spessa ma morbida come una grande onda di caleidoscopica schiuma marina.
1096017742
2019 Getty Images
La collezione più recente di Koizumi per la SS21, insieme alla sua collaborazione con Pucci, mostra stili più indossabili come lunghi abiti formosi e mini abiti femminili - sebbene leggermente più sartoriali, mantengono un forte senso di fantasia.
Crescendo, mi piacevano molto i cartoni giapponesi come Sailor Moon . Ragazze in simpatici costumi che combattono con nemici o mostri. È stato davvero bello per me, spiega, citando una delle sue prime ispirazioni.
Anche la cultura tradizionale giapponese gioca un ruolo importante nella sua visione con alcune influenze più evidenti nei suoi progetti rispetto ad altre. Il kimono è una delle mie più grandi ispirazioni così come il teatro Kabuki [i costumi]. Anche le bambole. Ci sono molte bambole tradizionali giapponesi che puoi trovare in [aree speciali] della campagna. Mi piace anche andare ai santuari [Shinto]. Le persone che si prendono cura di loro indossano abiti davvero interessanti.
C'è anche la connessione tra Oriente e Occidente, come dimostra l'amore di Koizumi per l'arte rococò e le grandi opere di Georgia O'Keeffe e Mark Rothko. Questi riferimenti sono suggeriti dai toni pittorici delle sue balze.
1095969240
2019 Getty Images
Bella Hadid in Tomo Koizumi AW19 alla New York Fashion Week
Mi piace che il colore sia armonizzato, dice. Un solo colore mi è sempre sembrato troppo normale. Lavoro con l'organza perché c'è così tanta scelta, anche se all'inizio ho iniziato a usare questo materiale perché avevo un budget limitato.
All'inizio, Koizumi acquistava ritagli di tessuto e risvolti in un assortimento di colori perché era il modo più economico per creare le sue confezioni arcobaleno. E nonostante il suo seguito di A-list e il fascino di fornitori di grandi nomi, la moda a rifiuti zero rimane una pietra miliare del suo marchio: la sua intera collezione SS21 è realizzata in tessuto deadstock. Ecco perché ho iniziato con la corrispondenza dei colori. Ho sempre lavorato con limitazioni, ma quelle limitazioni mi hanno reso più creativo, confida.
Tomo Koizumi SS21
E per quanto riguarda il suo stile di moda: anche a lui piace avvolgersi nelle balze? Un giorno, quando avevo circa 14 anni, ho trovato il libro, John Galliano per Dior , in un negozio a Tokyo. Ricordo quanto rimasi stupito perché questi disegni non assomigliavano a nulla che avessi visto prima. Mi sono innamorata di loro ed è allora che ho deciso di fare la stilista. Volevo fare qualcosa di così bello. Ma la moda è ciò che faccio, non ciò che indosso. I miei vestiti si danneggiano e si strappano quando lavoro, quindi 'facile' è sempre la cosa migliore.
Quindi ecco qua, l'umile volant può sembrare morbido e leggero, ma almeno nelle mani di Koizumi, deve la sua bellezza alla manipolazione del tessuto ferma e forte. Non c'è da stupirsi che sia diventato un emblema duraturo di forza, potere e ottimismo culturale. E, naturalmente, le ragazze dei cartoni di Koizumi sconfiggeranno per sempre i loro mostri.
